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　　楊光作品《玩偶系列之架上的小恐龍》。

　　雕塑一定高貴冷艷嗎?展覽現(xiàn)場，小朋友們把雕塑作品當成玩具

　　展廳列滿了各種“奇形怪狀”的物件——— 銀灰色、散發(fā)著鍍金光芒的香蕉、菠蘿、哈密瓜在虛掩的玻璃柜子中靜靜陳放著;生著長長犄角的鹿頭懸在墻上，與觀眾目光相對，像在若有所思地探望什么;被四方木架、兩張吊板支撐在空中，被懸鉤倒掛住的一塊棕褐色“豬扒”，又是人們最喜歡的合影背景板;“骷髏頭”模樣的兵馬俑、肌肉鼓鼓的手臂和肢體———總之，這些集合了肖像、盆栽、果脯等多種造型的雕塑作品，放到一個狹小的展廳中已屬浪費，它們似乎更應(yīng)該成為公園、購物場所、時尚派對的襯托和點綴，但這些以假亂真的物件，已經(jīng)足以迷惑人們辨認力有限的肉眼，如果沒有注意到物件表皮上星星點點的電子紋路，你根本分不清這些究竟是金銀玉石鍛造而成的杰作，還是電子廢料改造而成的驚艷手筆。

　　“小朋友特別喜歡恐龍和瓜果造型的雕塑。”展廳中，楊光欣慰地看著幼齡觀眾在他的杰作下蹦蹦跳跳，“他們把雕塑視作一件卡通，一件玩物，如影隨形地親近它們，這便吻合了我當初的設(shè)想。”

　　這是楊光藏伏在展覽中的一道“關(guān)子”，如今，觀眾們?nèi)粘Ｉ钪惺志艹獾碾娮永?，?jīng)過物理形態(tài)的變化，竟沉淀出美學價值，蛻變?yōu)槿巳绥姁鄣氖挛铩Ｋ且徊课⑿偷某鞘性⒀?，隱喻著一個簡明的道理———廢棄物件的循環(huán)再生，可以回收到藝術(shù)的生產(chǎn)鏈中，從而維護城市生態(tài)的完整。一個工業(yè)環(huán)境中淘汰下來的產(chǎn)物，還可以在藝術(shù)環(huán)境下涅槃重生，這樣的創(chuàng)作實踐，也讓“生態(tài)雕塑”這一嶄新名詞應(yīng)運而生，充盈到藝術(shù)詞庫的新條目之中。

　　“生態(tài)雕塑”不僅刷新了藝術(shù)的材質(zhì)，亦刷新了創(chuàng)作觀念，讓“可持續(xù)發(fā)展”一詞有了新的詮釋。“生態(tài)文明、可持續(xù)發(fā)展這些觀念不僅僅只是在社會的經(jīng)濟領(lǐng)域和人們的日常生活中，它同時還應(yīng)體現(xiàn)在藝術(shù)活動中，成為雕塑的一個新的生長點。反思傳統(tǒng)的雕塑材料，不難發(fā)現(xiàn)，它們基本上都是消耗性的、不可再生的，從這個意義上看，雕塑材料也是不可持續(xù)的，理論上，它終究有耗盡的時候。過去雕塑家對傳統(tǒng)雕塑材料的使用實際上付出了相當大的生態(tài)和環(huán)境的代價。”作為本次展覽的策展人，深圳公共藝術(shù)中心總監(jiān)、深圳雕塑院院長孫振華的話擲地有聲。

　　的確，樹木的砍伐、金屬的冶煉、石頭的開采等等，它們都是不可再生的資源。在生態(tài)文明日趨重要的今天，如果仍然不加節(jié)制地使用這些不可再生的雕塑材料，只會加速生態(tài)環(huán)境的惡化。“雕塑家需要在生態(tài)文明的背景下轉(zhuǎn)變觀念，重新開拓出新的材料渠道。而如何有機的、生態(tài)的植物也能作為一種雕塑材料?正是當今生態(tài)雕塑家所關(guān)注的課題。”孫振華補充。

　　而楊光的創(chuàng)作，無疑給出了一個“拓展新材質(zhì)”的示范樣板。他利用廢棄電路板作為雕塑材料進行創(chuàng)作，實現(xiàn)了資源轉(zhuǎn)化和廢物利用的最大化，開辟了一條新的雕塑材料來源的渠道;同時，他洞悉電路板特殊的肌理和質(zhì)感，充分挖掘其中的美學價值，開鑿了屬于他自己個人名義的藝術(shù)新領(lǐng)域。

　　“生態(tài)雕塑”向“地景藝術(shù)”升級，才能與公共空間發(fā)生深度互動

　　應(yīng)該說，“變廢為用”僅僅是生態(tài)雕塑的初級狀態(tài)，生態(tài)雕塑發(fā)展到高級階段，應(yīng)當成為“地景藝術(shù)”，朝更開闊的公共空間進軍。生態(tài)雕塑甚至可以矗立于公園、商場、學校、小賣店，成為它們的點綴物，或者獨立地在城市中找到安身棲居之地，成為人人景仰、向往的“地標”。